Edgar Varese: Orchesterwerke Vol.1
Orchesterwerke Vol.1
CD
CD (Compact Disc)
Herkömmliche CD, die mit allen CD-Playern und Computerlaufwerken, aber auch mit den meisten SACD- oder Multiplayern abspielbar ist.
- Integrales; Arcana; Octandre; Offrandes; Deserts
- Künstler: Castets, Polish National RSO, Lyndon-Gee
- Label: Naxos, DDD, 2000
- Bestellnummer: 3937398
- Erscheinungstermin: 9.7.2001
Das thematische Material von Arcana (1925-27) für Orchester - dessen Partitur ein Zitat des Schweizer Arztes und Alchimisten Paracelsus aus dem 16. Jahrhundert vorangestellt ist - leitet sich aus der variierten Wiederholung einer Handvoll Motive ab, darunter eine aufsteigende Triton-/Steigtonfigur, die auch in Intégrales verwendet wird. Die Uraufführung fand am 8. April 1927 an der Academy of Music in Philadelphia unter der Leitung von Leopold Stokowski statt.
Der Titel von Octandre (1923) bezieht sich auf seine Besetzung für ein Oktett mit Flöte, Klarinette, Oboe, Fagott, Horn, Trompete, Posaune und Kontrabass ("octandrous" bezieht sich auf eine Blume mit acht Staubgefäßen). Als einziges Werk von Varèse, das einer traditionellen Satzaufteilung folgt, nämlich Assez lent, Très vif et nerveux, Animé et jubilatoire, wächst es aus dem Material heraus, das die Oboe in den ersten Takten angibt, wobei Varèse das Oktett im Wesentlichen als einen Klangfarbenpool behandelt, aus dem er Texturen von einer ziemlich verblüffenden Originalität extrahiert.
Offrandes (1921) für Sopran und Kammerorchester vertonte zwei surrealistische Gedichte lateinamerikanischer Schriftsteller, Chanson de là-haut (Lied aus der Höhe) des chilenischen Dichters Vicente Huidobro und La croix du sud (Das Kreuz des Südens) des mexikanischen Dichters José Juan Tablada. Die Uraufführung des Werkes am 23. April 1922 in New York war die erste Aufführung von Varèses Musik seit der Uraufführung seiner symphonischen Dichtung Bourgogne im Jahr 1910 in Berlin (ein Werk, das er später zerstörte). In seiner Orchestrierung zeigt Offrandes deutlich den Einfluss Debussys, auch wenn die Konzentration auf die Soloblasinstrumente zu einem Merkmal der in den nächsten Jahren entstandenen Werke für kleines Ensemble werden sollte.
Die Arbeit an Intégrales (1924-25) begann im Sommer 1924 in Paris und wurde im Januar 1925 in New York abgeschlossen. Bestimmt für ein Ensemble von zwei Piccolos, zwei Klarinetten, Oboe, Horn, zwei Trompeten, drei Posaunen und siebzehn Schlaginstrumenten, die vier Spieler erfordern, wurde es am 1. März 1925 in New York unter der Leitung von Stokowski uraufgeführt. Sie ist in drei verschiedene Abschnitte gegliedert, wobei der erste auf dem Drei-Ton-Motiv eines aufsteigenden Tritonus / Steigtons basiert, der zuerst von der Klarinette vorgetragen und anschließend von anderen Instrumenten imitiert wird, der zweite ein synkopierter Ausbruch aus dem Blechbläsersextett ist und der dritte eine erstmals in der Oboe gehörte Melodie, die mit leichten Variationen wiederholt wird und durch dramatische Überlagerung von Anklängen an früheres Material einen Höhepunkt erreicht.
Déserts (1950-54) ist für ein Ensemble von vierzehn Bläsern, Klavier und fünf Schlagzeugern sowie ein zweispuriges Tonband komponiert. Die vier Instrumentalabschnitte des Werkes können allein gespielt werden oder, wie auf dieser Aufnahme, drei elektronischen Zwischenspielen gegenübergestellt werden. Charakterisiert durch die Konzentration auf langgezogene Akkorde oder einzelne Tonhöhen bei dem Versuch, in das innere Wesen des Klangs einzudringen, fand die Uraufführung von Déserts am 2. Dezember 1954 im Théâtre des Champs-Elysées unter der Leitung von Hermann Scherchen statt. Die stürmische Aufnahme erinnerte an Strawinskys Le Sacre du Printemps im selben Theater etwa vierzig Jahre zuvor.
The thematic material of Arcana (1925-27) for orchestra — the score of which is prefaced by a quotation from the sixteenth-century Swiss physician and alchemist Paracelsus — is derived from the varied repetition of a handful of motifs including a rising tritone / rising tone figure also used in Intégrales. The première was given at the Academy of Music in Philadelphia on 8th April 1927 conducted by Leopold Stokowski.
The title of Octandre (1923) refers to its scoring for an octet of flute, clarinet, oboe, bassoon, horn, trumpet, trombone and double bass (‘octandrous’ refers to a flower having eight stamens). The only work of Varèse to follow a traditional division of movements, namely Assez lent, Très vif et nerveux, Animé et jubilatoire, it grows out of the material stated by the oboe in the opening bars, with Varèse treating the octet essentially as a timbral pool from which he extracts textures of a quite startling originality.
Offrandes (1921) for soprano and chamber orchestra sets two surrealist poems by Latin American writers, Chanson de là-haut (Song from on high) by the Chilean poet Vicente Huidobro and La croix du sud (The southern cross) by the Mexican poet José Juan Tablada. The première of the work in New York on 23rd April 1922 was the first performance of any music by Varèse since the première in 1910 of his symphonic poem Bourgogne in Berlin (a work which he subsequently destroyed). In its orchestration Offrandes clearly shows the influence of Debussy, although its focus on solo wind instruments was to become a trait of the small ensemble works written during the next few years.
Work on Intégrales (1924-25) began in Paris in the summer of 1924 and was completed in New York in January 1925. Scored for an ensemble of two piccolos, two clarinets, oboe, horn, two trumpets, three trombones and seventeen percussion instruments requiring four players, its first performance was given in New York on 1st March 1925 again conducted by Stokowski. It is cast in three distinct sections, the first based on the three-note motif of a rising tritone / rising tone that is stated first by clarinet and subsequently imitated by other instruments, the second a syncopated outburst from the brass sextet, and the third a melody first heard in the oboe that is repeated with slight variations and reaches a climax by dramatically superimposing echoes of earlier material.
Déserts (1950-54) is scored for an ensemble of fourteen wind instruments, piano and five percussionists, plus two-track tape. The work’s four instrumental sections can be played alone or, as on this recording, juxtaposed with three electronic interludes. Characterized by its focus on sustained chords or single pitches in its attempt to penetrate the inner essence of sound, the first performance of Déserts took place in the Théâtre des Champs-Elysées on 2nd December 1954 conducted by Hermann Scherchen. Its stormy reception recalled that of Stravinsky’s The Rite of Spring in the very same theatre some forty years earlier.
Der Titel von Octandre (1923) bezieht sich auf seine Besetzung für ein Oktett mit Flöte, Klarinette, Oboe, Fagott, Horn, Trompete, Posaune und Kontrabass ("octandrous" bezieht sich auf eine Blume mit acht Staubgefäßen). Als einziges Werk von Varèse, das einer traditionellen Satzaufteilung folgt, nämlich Assez lent, Très vif et nerveux, Animé et jubilatoire, wächst es aus dem Material heraus, das die Oboe in den ersten Takten angibt, wobei Varèse das Oktett im Wesentlichen als einen Klangfarbenpool behandelt, aus dem er Texturen von einer ziemlich verblüffenden Originalität extrahiert.
Offrandes (1921) für Sopran und Kammerorchester vertonte zwei surrealistische Gedichte lateinamerikanischer Schriftsteller, Chanson de là-haut (Lied aus der Höhe) des chilenischen Dichters Vicente Huidobro und La croix du sud (Das Kreuz des Südens) des mexikanischen Dichters José Juan Tablada. Die Uraufführung des Werkes am 23. April 1922 in New York war die erste Aufführung von Varèses Musik seit der Uraufführung seiner symphonischen Dichtung Bourgogne im Jahr 1910 in Berlin (ein Werk, das er später zerstörte). In seiner Orchestrierung zeigt Offrandes deutlich den Einfluss Debussys, auch wenn die Konzentration auf die Soloblasinstrumente zu einem Merkmal der in den nächsten Jahren entstandenen Werke für kleines Ensemble werden sollte.
Die Arbeit an Intégrales (1924-25) begann im Sommer 1924 in Paris und wurde im Januar 1925 in New York abgeschlossen. Bestimmt für ein Ensemble von zwei Piccolos, zwei Klarinetten, Oboe, Horn, zwei Trompeten, drei Posaunen und siebzehn Schlaginstrumenten, die vier Spieler erfordern, wurde es am 1. März 1925 in New York unter der Leitung von Stokowski uraufgeführt. Sie ist in drei verschiedene Abschnitte gegliedert, wobei der erste auf dem Drei-Ton-Motiv eines aufsteigenden Tritonus / Steigtons basiert, der zuerst von der Klarinette vorgetragen und anschließend von anderen Instrumenten imitiert wird, der zweite ein synkopierter Ausbruch aus dem Blechbläsersextett ist und der dritte eine erstmals in der Oboe gehörte Melodie, die mit leichten Variationen wiederholt wird und durch dramatische Überlagerung von Anklängen an früheres Material einen Höhepunkt erreicht.
Déserts (1950-54) ist für ein Ensemble von vierzehn Bläsern, Klavier und fünf Schlagzeugern sowie ein zweispuriges Tonband komponiert. Die vier Instrumentalabschnitte des Werkes können allein gespielt werden oder, wie auf dieser Aufnahme, drei elektronischen Zwischenspielen gegenübergestellt werden. Charakterisiert durch die Konzentration auf langgezogene Akkorde oder einzelne Tonhöhen bei dem Versuch, in das innere Wesen des Klangs einzudringen, fand die Uraufführung von Déserts am 2. Dezember 1954 im Théâtre des Champs-Elysées unter der Leitung von Hermann Scherchen statt. Die stürmische Aufnahme erinnerte an Strawinskys Le Sacre du Printemps im selben Theater etwa vierzig Jahre zuvor.
Product Information
The thematic material of Arcana (1925-27) for orchestra — the score of which is prefaced by a quotation from the sixteenth-century Swiss physician and alchemist Paracelsus — is derived from the varied repetition of a handful of motifs including a rising tritone / rising tone figure also used in Intégrales. The première was given at the Academy of Music in Philadelphia on 8th April 1927 conducted by Leopold Stokowski.
The title of Octandre (1923) refers to its scoring for an octet of flute, clarinet, oboe, bassoon, horn, trumpet, trombone and double bass (‘octandrous’ refers to a flower having eight stamens). The only work of Varèse to follow a traditional division of movements, namely Assez lent, Très vif et nerveux, Animé et jubilatoire, it grows out of the material stated by the oboe in the opening bars, with Varèse treating the octet essentially as a timbral pool from which he extracts textures of a quite startling originality.
Offrandes (1921) for soprano and chamber orchestra sets two surrealist poems by Latin American writers, Chanson de là-haut (Song from on high) by the Chilean poet Vicente Huidobro and La croix du sud (The southern cross) by the Mexican poet José Juan Tablada. The première of the work in New York on 23rd April 1922 was the first performance of any music by Varèse since the première in 1910 of his symphonic poem Bourgogne in Berlin (a work which he subsequently destroyed). In its orchestration Offrandes clearly shows the influence of Debussy, although its focus on solo wind instruments was to become a trait of the small ensemble works written during the next few years.
Work on Intégrales (1924-25) began in Paris in the summer of 1924 and was completed in New York in January 1925. Scored for an ensemble of two piccolos, two clarinets, oboe, horn, two trumpets, three trombones and seventeen percussion instruments requiring four players, its first performance was given in New York on 1st March 1925 again conducted by Stokowski. It is cast in three distinct sections, the first based on the three-note motif of a rising tritone / rising tone that is stated first by clarinet and subsequently imitated by other instruments, the second a syncopated outburst from the brass sextet, and the third a melody first heard in the oboe that is repeated with slight variations and reaches a climax by dramatically superimposing echoes of earlier material.
Déserts (1950-54) is scored for an ensemble of fourteen wind instruments, piano and five percussionists, plus two-track tape. The work’s four instrumental sections can be played alone or, as on this recording, juxtaposed with three electronic interludes. Characterized by its focus on sustained chords or single pitches in its attempt to penetrate the inner essence of sound, the first performance of Déserts took place in the Théâtre des Champs-Elysées on 2nd December 1954 conducted by Hermann Scherchen. Its stormy reception recalled that of Stravinsky’s The Rite of Spring in the very same theatre some forty years earlier.
Rezensionen
G. Schubert in FonoForum 1/02: "Diese Einspielungen überraschen durch eine hohe Spielkultur. Christopher Lyndon-Gee und das hervorragende Polnische Nationale Radio-Sinfonieorchester bieten einen Varese, der keine Geheimnisse mehr zu kennen scheint."- Tracklisting
- Mitwirkende
Disk 1 von 1 (CD)
- 1 Arcana
- 2 Octandre: I. Assez lent
- 3 Octandre: II. Tres vif et nerveaux
- 4 Octandre: Iii. Grave
- 5 Offrandes: Chanson de La-haut
- 6 Offrandes: La Croix du Sud
- 7 Integrales
- 8 Deserts
- 9 Deserts: First Electronic Interpolation (beginning)
- 10 Deserts: First Electronic Interpolation (conclusion)
- 11 Deserts: Second Electronic Interpolation (beginning)
- 12 Deserts: Second Electronic Interpolation (conclusion)
- 13 Deserts: Third Electronic Interpolation (beginning)
- 14 Deserts: Third Electronic Interpolation (conclusion)