Tuva Halse: Reconnection (180g) auf LP

Nach ihrem von der Kritik gefeierten Debütalbum „Two“ (2023) meldet sich die Violinistin und Komponistin Tuva Halse mit „Reconnection“, ihrem zweiten Album mit dem Tuva Halse Quintet, zurück. Während „Two“ eine markante neue nordische Stimme präsentierte, fragt „Reconnection“, was geschieht, wenn man zu der Musik, den Orten und Gefühlen zurückkehrt, die einen geprägt haben – und feststellt, dass sie nie zweimal gleich klingen.

Das Album kreist um die Themen Zeit, Zugehörigkeit, Erinnerung und die Spannung zwischen Vergangenheit und Gegenwart. Unterschiedliche Elemente verschmelzen mit stiller Souveränität: Urbaner Jazz mit orientalischen Anklängen und einem Hauch von Funk-Synkopierung; Bläserklänge, die kurzzeitig in den Rhythmus einer New Orleans Funeral Band übergehen. Fließende, wohlklingende Melodien durchziehen lebhafte Perkussion und pulsierende Basslinien. In elf Stücken – darunter „Contemplation“, „Consideration“, „Sorryrow“, „Confusion Illusion“ und „Reconnection“ – bewegt sich die Musik von der Intimität eines Bilderbuch-Soundtracks zu einem Ausbruch großstädtischer Angst, um sich dann in einen grau erleuchteten Salon zurückzuziehen, wo eine Art Kammermusik den Nachmittag zu besänftigen scheint.

Barock inspirierte Strukturen verleihen den Stücken ein klares architektonisches Gerüst, doch das Quintett hält die Grenzen durchlässig. Soli erwachen organisch aus der Musik heraus, anstatt sie nur oberflächlich zu berühren, und entfalten sich oft zu neuen Ensemblelinien oder formen bestehende Motive um. Komplexe Techniken erscheinen nicht als Virtuositätsdemonstrationen, sondern weil sie genau das sind, was die Komposition erfordert. Akkordfolgen nehmen unerwartete Wendungen und leiten subtile Modulationen und Stimmungen ein, die wie auf einem Nadelöhr tanzen: Ausbrüche stakkatoartiger Überschwänglichkeit und asymmetrischer Kontrapunkt kontrastieren mit klagenden, melancholischen Passagen und Abschnitten, die kontemplativ, nostalgisch und wehmütig sind. Hinter den sorgfältig gestalteten Strukturen blitzt immer wieder ein Hauch von Verspieltheit und Fantasie hervor.

„Wiederverbindung bedeutet, sich neuen Perspektiven zu öffnen, wenn man Ideen, Menschen – und sich selbst – wiederbegegnet“, sagt Halse. „Es geht auch darum, zu Orten und Gefühlen zurückzukehren, die einen geprägt haben, während neue Erfahrungen die eigene Wahrnehmung verändern. Vieles von dieser Musik entstand aus der Frage nach meiner musikalischen Identität und meinen Wurzeln. Indem ich Musik, die ich als Kind liebte, wiederentdeckte und sie mit dem verband, was ich heute gelernt und liebe, habe ich mich wieder mit dem verbunden, was mich ursprünglich geformt hat.“ Das Ergebnis ist Musik voller Sehnsucht, der tiefen Geduld angesichts von Prüfungen und Widrigkeiten und einer stillen Entschlossenheit, nicht nur zu überleben, sondern weiterzugehen und zu wachsen.

Mit einer bezaubernden Atmosphäre und einem feinfühligen Zusammenspiel zieht das Tuva Halse Quintett den Zuhörer vom ersten Ton an in seinen Bann. Die Gruppe, die sich selbst als „Neue Generation des nordischen Jazz“ bezeichnet, vereint fünf junge Musikerinnen und Musiker, die sich innerhalb kürzester Zeit einen Namen in der norwegischen Jazzszene gemacht haben. Halses Melodien reichen von melancholisch und sentimental bis hin zu intensiv und eindringlich und schaffen so eine unverwechselbare, ausdrucksstarke Stimme in einem Universum voller Kontraste.

Tuva Halse hat sich schnell als feste Größe in der nordischen Jazzszene etabliert. 2024 wurde sie aufgrund ihres „spielerischen lyrischen Gespürs und ihrer seltenen, mutigen Sensibilität in Ton und Ausdruck“ zur NTNU-Botschafterin ernannt und erhielt das DNB-Stipendium #huninvesterer, das zur Entstehung des Auftragswerks „Air Music“ führte, das beim Kongsberg Jazz Festival mit Håkon Kornstad als Gast uraufgeführt wurde. Beim Oslojazz 2025 erregte sie Aufsehen mit ihrem Auftritt mit Joshua Redman und dem Trondheim Jazz Orchestra – „Es war nicht der Superstar, sondern die herausragende Einspringerin, die das ausverkaufte Cosmopolite bei der Eröffnung des diesjährigen Oslojazz zum Beben brachte“ (Jazz i Norge).

Inspiriert von Natur, zwischenmenschlichen Beziehungen und menschlichen Emotionen, stellt die Improvisation in den Mittelpunkt von Halses Kompositionen. In „Reconnection“ finden sich Spuren von Folk, Klassik und nordischem Jazz, geformt zu Melodien, die wie aus einer unbekannten und doch seltsam vertrauten Welt wirken – gespielt mit einer Wärme und Intimität, die nicht nur zum Zuhören einlädt, sondern auch dazu, sich selbst darin wiederzuerkennen.