Pat Metheny: MoonDial
Spontane Inspiration
Die Inspiration für sein neues Album »MoonDial« überkam Pat Metheny noch während seiner laufenden Tour für sein letztes Werk.
Der Klang einer neuen Gitarre ließ den Ausnahmemusiker nicht mehr los und führte dazu, dass er in jeder freien Minute und sogar auf der Bühne mit ihr experimentierte. So entstand »MoonDial«, ein Solo-Gitarren-Album ganz im Stile von Pat Methenys Grammy-Gewinnern »One Quiet Night« und »What It’s All About«.
MoonDial
CD
CD (Compact Disc)
Herkömmliche CD, die mit allen CD-Playern und Computerlaufwerken, aber auch mit den meisten SACD- oder Multiplayern abspielbar ist.
Artikel wird nachgefertigt.
Voraussichtlich wieder lieferbar Anfang September 2025
Voraussichtlich wieder lieferbar Anfang September 2025
EUR 16,99*
- Label: Modern, 2023
- Bestellnummer: 11800088
- Erscheinungstermin: 26.7.2024
*** Digisleeve
- Gesamtverkaufsrang: 2121
- Verkaufsrang in CDs: 1061
Album digital in HD (Werbung)
Vor einigen Jahren hatte ich Linda Manzer, eine der besten Gitarrenbauerinnen der Welt und eine meiner wichtigsten Mitarbeiterinnen, gebeten, mir eine weitere akustische Baritongitarre zu bauen, aber diesmal eine mit Nylonsaiten im Gegensatz zu der Version mit Stahlsaiten, die ich auf den Alben »One Quiet Night« und »What's It All About« verwendet hatte.
Mein tiefes Eintauchen in die Welt der Baritongitarre begann, als ich mich daran erinnerte, dass mir als Kind in Missouri ein Nachbar eine einzigartige Art der Besaitung gezeigt hatte, bei der die beiden mittleren Saiten eine Oktave höher gestimmt werden, während die allgemeine Stimmung des Bariton-Instruments eine 4 oder 5 tiefer bleibt. Das eröffnete mir eine Dimension der Harmonie, die mir auf einer herkömmlichen Gitarre nicht zugänglich war.
Mit Lindas Gitarre selbst gab es nie Probleme, aber es war schwierig, Nylonsaiten zu finden, die diese Stimmung vertragen, ohne a) zu reißen oder b) wie ein Banjo zu klingen.
Kurz bevor wir uns auf den Weg machten, stieß ich auf eine Firma in Argentinien (Magma), die sich auf die Herstellung einer neuen Art von Nylonsaiten mit einer Spannung spezialisiert hatte, die genau den Klang ermöglichte, den ich brauchte, um Lindas Baritongitarre in meiner speziellen Stimmung spielbar zu machen.
Es ist mir auf meinem Weg schon ein paar Mal passiert, dass ein Instrument auf Anhieb eine ganze Reihe neuer Möglichkeiten eröffnet hat. Die ersten Momente, die ich mit dem Roland-Gitarrensynthesizer der späten 70er/frühen 80er Jahre verbracht habe, sind ein weiteres Beispiel.
Buchstäblich Minuten, nachdem ich endlich Nylonsaiten gefunden hatte, die für diese Stimmung geeignet waren, und sie auf die Manzer-Gitarre aufgezogen hatte, erlebte ich wieder einen dieser erhellenden Geistesblitze. Plötzlich hatte ich eine ganz neue Klangpalette unter meinen Fingern, einfach so.
Das alles geschah nur drei Tage vor dem Beginn der Tournee. Aber es gab keinen Zweifel daran, dass dies etwas war, mit dem ich auf der Bühne sofort loslegen konnte.
Während der ersten über 50 Konzerte der Tournee führte ich das neue Instrument nach und nach ein. Zuerst war es nur eine Melodie. Dann zwei. Als die erste Etappe der Tournee zu Ende war, konnte Lindas Baritongitarre mit Nylonsaiten zwanzig oder fünfundzwanzig Minuten des Konzerts ausmachen. Es ist eine schöne, reiche, fast unendlich wirkende neue Welt für mich.
Sobald der erste Teil der Tournee zu Ende war, machte ich mich auf den Weg ins Studio. Ich wollte die Magie dieses neuen Sounds so schnell wie möglich einfangen und auf den unmittelbaren Erfahrungen aufbauen, die sich daraus ergaben, dass ich ihn mehrere Monate lang jeden Abend spielte, während alles noch frisch war. Das Ergebnis dieser Reise ist diese Aufnahme: MoonDial.
Sie passt zwar genau in die Reihe der Nachfolger von »One Quiet Night« und »What's It All About«, da es sich um eine reine Sologitarrenplatte handelt - nur ich, die Gitarre und ein Mikrofon - aber mit dem besonderen Klang von Nylonsaiten bietet sie ein ganz anderes Gefühl.
Diese Aufnahmen entstanden in einigen Winternächten während der ersten kurzen Unterbrechung der Dream Box-Tour Ende 2023.
Die Herausforderung bestand darin, die Dutzende von Stücken herauszufiltern, zu denen ich mich während der vielen Überstunden bei Soundchecks und Übungsstunden in der Garderobe hingezogen fühlte, während ich mit dieser neuen Axt unterwegs war. Ich konnte das Ding nicht aus der Hand legen.
Schließlich entschied ich mich für ein Repertoire. Hier sind einige neue Originale zu hören, die nur für dieses Instrument geschrieben wurden, ein paar ältere Stücke von mir, die wieder aufgegriffen wurden, ein geschätztes Stück von Chick Corea, das ich meinem langjährigen Freund gewidmet habe, alles gemischt mit ein paar meiner Lieblingsstücke von anderen Komponisten aus verschiedenen Epochen.
Das Gefühl dieser Platte folgt der Natur des Instruments. Die zentrale Stimmung hier ist die einer resonanten Kontemplation. Diese Gitarre erlaubt es mir, tief zu gehen. Tief an einen Ort, an dem ich vielleicht noch nie zuvor gewesen bin. Dies ist eine Platte, die von der Dämmerung bis zum Sonnenaufgang reicht, ein Hardcore-Mellow.
Ich habe mich als Hörer oft auf der Suche nach Musik für diese Stunden wiedergefunden, und ehrlich gesagt finde ich es schwierig, die Dinge zu finden, die ich gerne höre. So viel »sanfte« Musik es auch gibt, vieles davon ist einfach nicht das Richtige für mich.
Diese Platte könnte etwas für Schlaflose und Nachtschwärmer sein, die auf der Suche nach denselben Klängen, Harmonien, Stimmungen und Melodien sind, die ich in den späten Nächten und frühen Morgenstunden gesucht habe, als diese Musik aufgenommen wurde.
Diese Musik ist für mich ein Spiegelbild dieser einsamen Winterstunden. Aber vor allem repräsentiert sie eine neue klangliche und harmonische Welt, die ich hoffe, dass jeder sie so gerne hört, wie ich sie kennengelernt habe.
Mein tiefes Eintauchen in die Welt der Baritongitarre begann, als ich mich daran erinnerte, dass mir als Kind in Missouri ein Nachbar eine einzigartige Art der Besaitung gezeigt hatte, bei der die beiden mittleren Saiten eine Oktave höher gestimmt werden, während die allgemeine Stimmung des Bariton-Instruments eine 4 oder 5 tiefer bleibt. Das eröffnete mir eine Dimension der Harmonie, die mir auf einer herkömmlichen Gitarre nicht zugänglich war.
Mit Lindas Gitarre selbst gab es nie Probleme, aber es war schwierig, Nylonsaiten zu finden, die diese Stimmung vertragen, ohne a) zu reißen oder b) wie ein Banjo zu klingen.
Kurz bevor wir uns auf den Weg machten, stieß ich auf eine Firma in Argentinien (Magma), die sich auf die Herstellung einer neuen Art von Nylonsaiten mit einer Spannung spezialisiert hatte, die genau den Klang ermöglichte, den ich brauchte, um Lindas Baritongitarre in meiner speziellen Stimmung spielbar zu machen.
Es ist mir auf meinem Weg schon ein paar Mal passiert, dass ein Instrument auf Anhieb eine ganze Reihe neuer Möglichkeiten eröffnet hat. Die ersten Momente, die ich mit dem Roland-Gitarrensynthesizer der späten 70er/frühen 80er Jahre verbracht habe, sind ein weiteres Beispiel.
Buchstäblich Minuten, nachdem ich endlich Nylonsaiten gefunden hatte, die für diese Stimmung geeignet waren, und sie auf die Manzer-Gitarre aufgezogen hatte, erlebte ich wieder einen dieser erhellenden Geistesblitze. Plötzlich hatte ich eine ganz neue Klangpalette unter meinen Fingern, einfach so.
Das alles geschah nur drei Tage vor dem Beginn der Tournee. Aber es gab keinen Zweifel daran, dass dies etwas war, mit dem ich auf der Bühne sofort loslegen konnte.
Während der ersten über 50 Konzerte der Tournee führte ich das neue Instrument nach und nach ein. Zuerst war es nur eine Melodie. Dann zwei. Als die erste Etappe der Tournee zu Ende war, konnte Lindas Baritongitarre mit Nylonsaiten zwanzig oder fünfundzwanzig Minuten des Konzerts ausmachen. Es ist eine schöne, reiche, fast unendlich wirkende neue Welt für mich.
Sobald der erste Teil der Tournee zu Ende war, machte ich mich auf den Weg ins Studio. Ich wollte die Magie dieses neuen Sounds so schnell wie möglich einfangen und auf den unmittelbaren Erfahrungen aufbauen, die sich daraus ergaben, dass ich ihn mehrere Monate lang jeden Abend spielte, während alles noch frisch war. Das Ergebnis dieser Reise ist diese Aufnahme: MoonDial.
Sie passt zwar genau in die Reihe der Nachfolger von »One Quiet Night« und »What's It All About«, da es sich um eine reine Sologitarrenplatte handelt - nur ich, die Gitarre und ein Mikrofon - aber mit dem besonderen Klang von Nylonsaiten bietet sie ein ganz anderes Gefühl.
Diese Aufnahmen entstanden in einigen Winternächten während der ersten kurzen Unterbrechung der Dream Box-Tour Ende 2023.
Die Herausforderung bestand darin, die Dutzende von Stücken herauszufiltern, zu denen ich mich während der vielen Überstunden bei Soundchecks und Übungsstunden in der Garderobe hingezogen fühlte, während ich mit dieser neuen Axt unterwegs war. Ich konnte das Ding nicht aus der Hand legen.
Schließlich entschied ich mich für ein Repertoire. Hier sind einige neue Originale zu hören, die nur für dieses Instrument geschrieben wurden, ein paar ältere Stücke von mir, die wieder aufgegriffen wurden, ein geschätztes Stück von Chick Corea, das ich meinem langjährigen Freund gewidmet habe, alles gemischt mit ein paar meiner Lieblingsstücke von anderen Komponisten aus verschiedenen Epochen.
Das Gefühl dieser Platte folgt der Natur des Instruments. Die zentrale Stimmung hier ist die einer resonanten Kontemplation. Diese Gitarre erlaubt es mir, tief zu gehen. Tief an einen Ort, an dem ich vielleicht noch nie zuvor gewesen bin. Dies ist eine Platte, die von der Dämmerung bis zum Sonnenaufgang reicht, ein Hardcore-Mellow.
Ich habe mich als Hörer oft auf der Suche nach Musik für diese Stunden wiedergefunden, und ehrlich gesagt finde ich es schwierig, die Dinge zu finden, die ich gerne höre. So viel »sanfte« Musik es auch gibt, vieles davon ist einfach nicht das Richtige für mich.
Diese Platte könnte etwas für Schlaflose und Nachtschwärmer sein, die auf der Suche nach denselben Klängen, Harmonien, Stimmungen und Melodien sind, die ich in den späten Nächten und frühen Morgenstunden gesucht habe, als diese Musik aufgenommen wurde.
Diese Musik ist für mich ein Spiegelbild dieser einsamen Winterstunden. Aber vor allem repräsentiert sie eine neue klangliche und harmonische Welt, die ich hoffe, dass jeder sie so gerne hört, wie ich sie kennengelernt habe.
Rezensionen
»Die Aufnahmen seien in Winternächten entstanden, schreibt Pat Metheny. Tatsächlich wirken sie wie Zwiegespräche mit dem Mond und die Vorstufe zu sanften Träumen jenseits der alltäglichen Hektik.« (AUDIO+stereoplay, September 2024)- Tracklisting
Disk 1 von 1 (CD)
- 1 MoonDial
- 2 La Crosse
- 3 You’re Everything
- 4 Here, There and Everywhere
- 5 We Can’t See It, But It’s There
- 6 Falcon Love
- 7 Everything Happens To Me / Somewhere
- 8 Londonderry Air
- 9 This Belongs To You
- 10 Shōga
- 11 My Love And I
- 12 Angel Eyes
- 13 MoonDial (epilogue)
Pat Metheny (geb. 1954)
MoonDial
EUR 16,99*
