Wolfgang Amadeus Mozart: Sämtliche Klaviersonaten Vol.2 auf CD

Im zweiten Band seines Gesamtzyklus der Klaviersonaten setzt Jae-Hyuck Cho seine Erkundung von Mozarts Klavierkompositionen als lebendige, singende Stimme fort. Vier Sonaten zeichnen eine Entwicklung von Wärme und Intimität hin zu äußerer Brillanz nach und offenbaren die bemerkenswerte Begabung für Dialog und Charakterisierung. Vom anmutigen Charme der Sonate B-Dur, KV 281 über die größere Ausdrucksbreite der Sonate F-Dur, KV 332 führt das Programm durch die gelassene Intimität von KV 282, bevor es mit dem theatralischen Glanz der Sonate C-Dur, KV 309 endet.

Rezensionen

"Vor drei Monaten erschien die erste Folge von Jae-Hyuck Chos Gesamtaufnahme der Klaviersonaten Mozarts und er bekam dafür weltweit exzellente Kritiken.​ Er überzeugte da vor allem durch seine glasklare Prägnanz und eine besondere melodische Kraft.​ Jetzt hat der südkoreanische Pianist (und Organist) sein Mozart-Abenteuer mit vier weiteren, weniger bekannten Sonaten fortgesetzt, und wieder ist man von den ersten Takten der frühen B-Dur-Sonate an überrascht von der minutiösen Präzision, der kontrapunktischen Transparenz und der wunderbaren strukturellen Logik seines Spiels, die in einem nicht enden wollenden Spannungsbogen die vokale Kraft und den Gestenreichtum dieser diskontinuierlichen Strukturen zu einer dramatischen Erzählung bündelt, weitab von allem üblichen Mozart-Gesäusel.​ Man spürt hier allenthalben die Opernnähe, die besondere menschliche Anmutung dieser zu lange als „kindlich“ diffamierten Werke, die Cho – wie schon Gulda vor ihm – energisch wachrüttelt und von allem falschen Zuckerguss befreit, so dass wir sie endlich in ihrer ganzen musikalischen Komplexität und Schönheit wahrnehmen können.​ Vor allem die langsamen Sätze und da insbesondere der Adagio-Kopfsatz der Es-Dur-Sonate KV 282 klingen wie instrumentale Arien und offenbaren eine neuartige Empfindungstiefe: Vermutlich wurde auch Beethoven davon inspiriert.​ Cho begreift Mozarts Sonaten als absolute Meisterwerke und so vollzieht er minutiös alle vorgesehenen Wiederholungen mit der Absicht, hier keine Momentaufnahmen, sondern im besten Sinne wertvolle, über den Tag hinaus gültige Interpretationen abzuliefern.​ Dieser hohe Respekt vor Mozarts Schöpfungen aber motiviert ihn zu einer geradezu akribischen Notengenauigkeit und einer strengen Zeitordnung, bei der das entscheidende Quentchen lebendiger Gestaltungsfreiheit, also der den Hörer betörende „Groove“ hinter der glänzenden Architektur verschwindet.​ Mozarts Leichtigkeit des Seins weicht hier einer kompromisslosen Werktreue.​" (rondomagazin.​de)